Popular Tags

Category Und sonst so?

Und sonst so? : 14. 04. 2013

Monotremu: “Second-hand”

* Sorry, es gab in letzter Zeit hier wenig Updates. Der Grund: Ab 18.4 wird ARTE Creative 2.0 gelauncht, überarbeitet von Pixelpark – und das ist gerade verdammt viel Arbeit. Aber ich denke das Ergebnis kann sich sehen lassen: Die Webseite wird dann endlich auf allen mobilen Endgeräten funktionieren und auch der Videoplayer wird eine verbesserte Bildqualität bekommen. Außerdem gibt´s viele, viele neue Features, eine verbesserte Informationsarchitektur und natürlich zahlreiche neue Serien und Projekte. Nur schon mal als erstes Schmankerl ein bisserl Namedropping: “The Message”, eine Webserie über Keith Haring; “Tricks”, eine Musikshow mit Tracky Birthday und Hasi International, mit dem Festival Oberhausen wird über die Zukunft des Kinos nachgedacht, Holm Friebe und Kathrin Passig schreiben wieder über “Das nächste große Ding” und natürlich das große crossmediale Experiment “About:Kate“.

* “Facebook Demetricator” is a free web browser add-on that hides Facebook metrics in order for a user to focus on content and people and not the numbers commonly representing them. All counts disappear so that a user can interact within a social network without enumerated rewards. According to Ben Grosser, the author of the software, “the quantifications of social connection play right into our (capitalism-inspired) innate desire for more”. Via

* “Alicia Reuter, Ulrich Wulff, Sophie Jung und Zoë Claire Miller haben den Berlin Art Prize e.V. gegründet. Im Juni 2013 vergibt die Jury erstmals den unabhängigen Preis für zeitgenössische Kunst aus Berlin.” Via

* “Meine Straße, mein Ghetto, mein Block”: Jay Shells hängt Schilder mit Rap-Zitaten an die Originalschauplätze.

* The Beauty of Swedish Bike Ornaments

* Ausstellungsprojekt von Alessandro Ludovico (Neural): “Erreur d’impression. Publier à l’ère du numérique” zum Thema “Digital Publishing”. Das Buch dazu hier: Post-Digital Print (Free Download)

* Google sammelt fleißig weiter – jetzt Kunst: Das “Google Art Project” (u.a. auch mit Street Art). Via

* Buchtipp: ”Rebellische Städte” (edition suhrkamp) von David Harvey. Via

* Wow, es gab sogar bereits eine LOLCAT-Ausstellung

* Klassiker: “The Contagious Media Project

Und sonst so? : 13. 02. 2013

Foto: Evol

* “Mit New Nations koennen neue Top-Level-Domains für Gemeinschaften und Kulturen erstellt werden, die im bestehenden Datennetz noch ueber keine Präsenz verfügen und sich nun mit .ti (Tibeter), .ku (Kurden), .uu (Uiguren) oder .te (Tamilen) eigene Kommunikations- und Präsentationsstrukturen und -kulturen formieren können.” Via

* Samen teilen: “Seed-sharing is an ancient practice throughout the world. It is currently under threat by big industrial seed corporations (e.g. Monsanto). They want to patent seeds and prevent us from sharing them so we will always be forced to buy from them. Seed sharing is crucial to our freedom, autonomy from capitalism and crucial for our collective survival.” Via

* Die größte kollektive, unzensierte Zeichnung im Netz: “Superfreedraw“. “No registration, no censorship. superfreedraw has been established to support the idea of a free and uncensored internet accessible by everyone all over the world. The established elite art system sucks. Everybody is an artist! This is the biggest collaborative artwork ever made.”

* Hexen 2.0 von Suzanne Treister: “HEXEN 2.0 looks into histories of scientific research behind government programmes of mass control, investigating parallel histories of countercultural and grass roots movements. HEXEN 2.0 charts, within a framework of post-WWII U.S. governmental and military imperatives, the coming together of scientific and social sciences through the development of cybernetics, the history of the internet, the rise of Web 2.0 and increased intelligence gathering, and implications for the future of new systems of societal manipulation towards a control society.” Via: Laurence, merci!

* Graffiti in Filmen: “Graffiti Fiction” von Mathieu Tremblin & David Renault. “We are glad to announce you the birth of an archive about graffiti in fictionnal movies and series. We starded years ago to gather filmstills from movies we liked where graffiti appear. We focused on graffiti which were created especially for the movie and which were having a narrative function in the story – as a point or as an echo of it. We made a selection of some and published them on a Tumblr in waiting to make a finest analysis and typology of those. First presented and commented briefly during our lecture at “Graffiti as psychogeographical map: the new European urban intervention” seminary in UMIP, Santander (ES) during summer 2011 under invitation of Javier Abarca, we are planning to present this corpus with comments as a lecture and as an artist book in the future.”

* Kunstgeschichte in japanischen Emoticons: #Emojiarthistory. Via

* Kunstgeschichte als Twitter-Reply: “NonPrintingCharacter“.

* Gif-Serie “Disasters of War” von General Howe. Via

* Buchtipp I: “Evil Media” von Matthew Fuller & Andrew Goffey. “Evil Media develops a philosophy of media power that extends the concept of media beyond its tried and trusted use in the games of meaning, symbolism, and truth. It addresses the gray zones in which media exist as corporate work systems, algorithms and data structures, twenty-first century self-improvement manuals, and pharmaceutical techniques. Evil Media invites the reader to explore and understand the abstract infrastructure of the present day. From search engines to flirting strategies, from the value of institutional stupidity to the malicious minutiae of databases, this book shows how the devil is in the details.” Via

* Buchtipp II: “Bad Graffiti” von Scott Hocking. “Bad Graffiti looks at the plethora of graffiti that adorns our cities at a ubiquitous, popular cultural level. It is a record of the graffiti of the everyday, not of the named ‘artists’ who have contributed to the many books on graffiti ‘art’ over the past ten years or so.” Via

* Buchtipp III: “Virality” von Tony D. Sampson. “In this thought-provoking work, Tony D. Sampson presents a contagion theory fit for the age of networks. Unlike memes and microbial contagions, Virality does not limit itself to biological analogies and medical metaphors. It instead points toward a theory of contagious assemblages, events, and affects. For Sampson, contagion is not necessarily a positive or negative force of encounter; it is the way society comes together and relates.” Via

* Buchtipp IV: Nach dem Tumblr jetzt das Buch. “Kim Jong Il Looking at Things” von João Rocha et Marco Bohr. Und es geht natürlich weiter: Kim Jong Un Looking At Things. Via

* Apropos Bücher: Hier ist der Google Books Downloader.

Und sonst so? : 19. 12. 2012

Ich wünsche Euch ein fröhliches Fest und nen guten Rutsch! Foto: Dresden-Blasewitz 2012

* Bücher zu Kunstwerken: Matthias Hübner hat seinen eignen Verlag an den Start gebracht: Possible Books! Los geht´s gleich mit drei Publikationen von Brad Downey (“11/09/01″, “The Rituals of Father and Son”, “Zen Pranks”) und eine Liebesgeschichte in 52 Akten (“Die Jule mit den Pizzabrötchen”). “Possible Books is a small publishing house founded on a love for books. We don’t see books strictly as a medium to deliver information, but rather as a vessel of sensual and subtle experiences. We consider ourselves as book makers rather than publishers. Our books will be produced industrially if necessary, but will always have a “human touch.” We appreciate collaborations and open dialogue, and Possible Books will be a platform for exactly that. As for the content of our books, we have our interests but are keen for new ideas and avenues.” Viel Erfolg!

* Aram Bartholl wird 40 – und schenkt Euch ne Party: “YOUR ART!! PARTY, 10pm, December 29, 2012 @ PANKE club, Gerichtstr. 23, Berlin Wedding, 5th backyard map!! FB event. Make your own YOUR ART!! GOLDEN NECKLACE at the YOUR ART!! PARTY. Show off all your works from your phone/tablet/etc wrapped as COOL necklace jewelry. You are the SHOW!”

* Pippi-Check-in: “Mark Your Territory” is a new system that lets individuals check-in to foursquare by physically urinating at the actual location. Via

* ILG mit neuen Folgen der Reihe “5 Min”: Diesmal mit JUST & in Mexiko-City.

* Eines meiner Lieblingszines (Sorry, Schicken Omi!) ist endlich wieder da: Junk Jet Fanzine N°6: “The global is but the local on world tour. On this tour the local is not preserving identity – be that cultural, political, or social, but it is (re-)inventing itself, as art, activism, or enterprise. The local even aims at becoming a global subject, without knowing what forces – be that swarm, viral, or whatever, this depends on. The local is more or less ignorant about the www processes, but it is ready to get itself into anything – be that souvenirs, ruins, folklorisms, vernaculars, clichés, promises, romanticisms, naturalisms, exotisms. Junk Jet N°6 is crazy about things of local time and place, in the form of objects, images, gifs, videos, sounds, architectures, or reflecting texts. Junk Jet comes with works from your localhost, or your local wifi kebab-shop.” 144 Seiten, 12 Euro.

* Und noch ein Buch-Tipp: “Jahrbuch Netzpolitik 2012″, als kostenloser PDF-Download hier. Via

* Das Kunstmagazin Glut spürt künstlerische Positionen von morgen auf. Mit frischem Blick gehen wir in die Kunstakademien und Ateliers und stellen die interessantesten jungen Künstler ausführlich und persönlich vor. Via

* Wer´s noch nicht kennt: “Watch The K Foundation Burn a Million Quid“, die KLF-Doku (1994): “Am 23. August 1994 nahmen Bill Drummond und Jimmy Cauty (aka The KLF) den Dokumentarfilm “Watch The K Foundation Burn a Million Quid” auf, in dem sie eine Million britische Pfund in 50-Pfund-Noten verbrannten.” Via

* Und: Plattform gegen die “Wir haben da keine Frau fürs Panel gefunden”-Ausrede

Und sonst so? : 12. 11. 12

Sasha Kurmaz, Kiev, 2012

* Buchtipp: “Beautiful Trouble” is a book and web toolbox that puts the accumulated wisdom of decades of creative protest into the hands of the next generation of change-makers. Merci, Florian!

* Buchtipp: Mercedes hat´s wieder getan, endlich! “Die stille Revolution“, das neue Buch über das Netz von Mercedes Bunz.

* Buchtipp: Und noch einmal! Lesen zum 3ten: Mein liebster deutscher (Pop)-Autor Linus Volkman, Mastermind vor & hinter Schinken Omi, hat auch ein neues Buch geschrieben: “Kein Schlaf bis Langenselbold” – hab´s noch nicht gelesen, ist aber sicher gut!

* Festival: “Biennale des Bewegten Bildes” 2013 in Frankfurt – Kick-Of ist am 7. Dezember, ich bin dabei & gespannt…

* Musik: Die Antwoord ist zurück. Wer den neuen Clip noch nicht kennt, unbedingt anschauen, Nomen est omen: “Fatty Boom Boom“.

* ARTE Creative “Art Geeks” zu Besuch bei Martin Howse: “Die Erde ist mein Motherboard“.

* Zeugen Jehova vs. 50 Cent: “50 Cent dubbed with Jehovah’s Witnesses want Deaf People to Stop Masturbating“. Via

* Center for Artistic Activism | An open letter to critics writing about political art: “The problem is the fact that we don’t have a developed vocabulary with which to understand, and criteria with which to evaluate, political art and activist artists. In an effort to develop a language and criteria with which artistic activism can be usefully criticized, we offer the following seven questions for the critic to consider”. Via

* Und das hab ich leider verpasst, weil ich in letzter Zeit mal wieder meinen Mails/Feeds hinterherhinke, sorry: Event: RETUNE CREATIVE TECHNOLOGY CONFERENCE: “Zum zweiten Mal treffen sich vom 26. – 28. Oktober 2012 in Berlin über 200 Künstler, Hacker, Designer, Architekten und Ingenieure aus aller Welt zum kreativen Austausch. Nach der erfolgreichen „Create. Art & Technology“-Konferenz im letzten Jahr, geht das deutschlandweit erste Forum für Künstler und Erfinder mit neuem Namen und neuem Organisationsteam in die zweite Runde. Designer, Künstler, Hacker, Architekten und Ingenieure sind durch das Internet weltweit vernetzt. Sie teilen Wissen über Materialien, Werkzeuge und Code in Online-Communities.” Via: Mail

Und sonst so? : 23. 09. 2012

Vik Muniz: “Pictures of Clouds”, 2001. Via

* Temporary Stedelijk (7) temporarily manifest an alternative of showing art online to a diverse audience. Via

* WikiHouse is the first open source platform for house design. Via

* Cave Painting from the 21st Century: Trevor Paglen on “The Last Pictures” Via

* Leckerlecker Theoriehäppchen: Von Adorno bis Simmer und SI – und der Forschungsbericht der Gruppe Brimboria

* Und noch ein Theoriehäppchen: “Postironie. Geschichte, Theorie und Praxis einer Kunst nach der Ironie” (PDF)

* Graffiti im Berliner Kriminalitätsatlas 2011. Via

* Stickeraward 2012 läuft noch – bis 10. Oktober mitmachen!

* Und auch Dörfer und Künstler für das Projekt “Kunst fürs Dorf – Dörfer für die Kunst” werden noch gesucht! Deadline: Ende September

Und sonst so? : 09. 09. 2012

“Better to be a dictator than gay” – A. Lukashenko. Foto: Sasha Kurmaz

* Brickstarter, eine neue Crowdfunding-Plattform für “Ideen im öffentlichen Raum”: “Have an idea for a public space? A new website based on the Kickstarter model could make citizen-based urban planning a reality. The big difference between Kickstarter projects and public space proposals is that the latter will require local government approval. If you can prove that a community is behind your project, it will help you make a convincing case to the local authority. And if that community also decides to fund it, what an infinitely more persuasive proposition. You can see at a glance how this has the potential to completely rewrite the relationship between citizens and local government.” Mehr hier, via.

* Pizza für alle: “Secret Artist Pizza Social“: “The concept is simple. I personally invite my favorite artists, bloggers, and creatives to a discrete location where we have a bunch of free pizza, booze, and gifts waiting for them.” Via

* “The Eternal Internet Brotherhood“: Schon der Name ist genial!

* “Under Black Carpets, Ilona Gaynor’s new project, works with police reconstructions, cinematic culture and with ‘Forensic Aesthetics’ to design the perfect bank robbery. And i don’t know how she did it but she managed to get the FBI New York Dept of Justice and the LAPD Archival Department on board as advisors to her study.” Via

* “Handbuch der Kommunikationsguerilla” – wer´s noch immer nicht gelesen hat. Bald kommt eine neue Ausgabe (ab 1. Oktober) – und “wie es sich für das Handbuch gehört, gibt es wieder ein neues Cover und ein aktuelles Nachwort der autonomen a.f.r.i.k.a. gruppe sowie von Luther Blissett und Sonja Brünzels”. Via

* “Artistic automated transport system” von Hehe

* Das erste “Pop-Down-Restaurant” der Welt in Finnland. Wat soll das heißen? Na, temporär und unterirdisch.

* “The Urban Renewal Board Game” – das Spiel für Stadtplaner – hoffentlich auch bald im Handel. Via

* “Drift” – (noch eine) kostenlose Dérive-App vom Brokencitylab. Via

* Künstler hackt Kunstblog

* Wastey – das Graffiti-Müllmonster

* Darauf hatten wir noch gewartet: das “Rentnerquartett” von Studio Bühler ist da: “Jeder kennt sie- jeder liebt sie. Den Aus-dem-Fenster-guck-Rentner, den Rollator-Rentner und den Reisebus-Rentner. Wir rentnern mit großen Schritten einer hohen Lebenserwartung entgegen- Zeit also, sich mit der zukünftgen “Spezies” auseinander zu setzen. Welcher Rentnertyp sind Sie oder werden Sie?” Via: Mail

Szpilman Award 2012 – jetzt mitmachen!

Der beste Award der Welt ist wieder da – und ich bin schon wieder nicht in der Jury, och menno. Aber hier: Unbedingt mitmachen – noch bis zum 30. September! Um was geht´s: “The Szpilman Award is awarded to works that exist only for a moment or a short period of time. The purpose of the award is to promote such works whose forms consist of ephemeral situations.” Zu den Gewinnern 2011, 2010, 2009, 2008, 2007 hier entlang…

Und sonst so? : 23. 04. 2012

Lush aka Graffiti Asshole ist soooo böse. Siehe auch: “What if that guy Michael J. Fox did graffiti“…

* Charlotte von Bausznern hat “ein Street Art / Brad Downey-Jahr” gehabt und darüber geschrieben: “Meine Abenteuer mit Brad Downey“. Via: Mail

* Umfrage zur sozio-ökonomischen Situation von Designern: “Wir haben gerade eine Online-Umfrage zur sozio-ökonomischen Situation von Designern aller Art gestartet. Wir haben vor, tausende von Antworten zu sammeln, um uns ein möglichst objektives Bild der Situation zu machen. Falls wir genügend Daten sammeln sollten, wäre es toll z.B. eine Publikation mit Info-Grafiken, Aktionen bei Designmessen, oder Vorträge bei Designhochschulen zu machen. Den Fragebogen auszufüllen dauert zirka 15 Minuten und die ganze Sache läuft bis zum 20. Mai 2012.” Via: Mail

* Archiv: “Fuck You, A Magazine of the Arts”. Via

* “Why Are (Most) Artists (So Fucking) Poor?

* “Tactical Urbanism 2” von Street Plans Collaborative. Via

Und sonst so? : 19. 04. 2012

Foto: Newsha Tavakolian, “Listen”

* Themenabend: “Kunst im öffentlichen Raum – Bedeutung, Ziele und Chancen“ mit einer Präsentation von „Performance Electrics“, einem Kunststrom-Unternehmen von Pablo Wendel und einer daran anschließenden Podiumsdiskussion; Donnerstag, 19. April 2012, 17 Uhr, Haus der Kunststiftung Baden-Württemberg

* Participate now: MEMEFEST 2012! “Each year, Memefest singles out a text and/or image that serves as a focal point for a critical take on the current media and communication environment. This years theme is DEBT. See here for the outlines. Deadline for your submissions is May 20th. Participation is free of charge and there is no age limit or any other restriction.”

* Buchtipp: “Kunst, Krise, Subversion. Zur Politik der Ästhetik.” (Nina Bandi, Michael G. Kraft, Sebastian Lasinger; 29,80 Euro, Transcript Verlag)

* Gaming-Tipp: “Phonestory” von Molleindustria. “Phone Story is an educational game about the dark side of your favorite smart phone. Follow your phone’s journey around the world and fight the market forces in a spiral of planned obsolescence.” Via

* Video-Tipp: Der “Brimboria Kongress 2010 – Die subversive Strategie des Fake” (ihr erinnert Euch!) hat nun endlich alle Videos hochgeladen.

Und sonst so? : 29. 01. 12

Monotremu in Rumänien: “Das ist kein Schwanz”/”Ceci n’est pas o pulă”

* “radius of art“: Internationale Konferenz zum Thema Kreative Politisierung des öffentlichen Raums/Kulturelle Potenziale für soziale Transformation. Mittwoch, 8. / Donnerstag, 9. Februar 2012, Heinrich-Böll-Stiftung, Schumannstr. 8, Berlin; u.a. mit Michelangelo Pistoletto (Aktionskünstler/Gründer der Stiftung „Cittadellarte“, Italien), Basma El Husseini (Kulturmanagerin/-aktivistin, Ägypten), Jonatan Stanczak (The Freedom Theatre, Palästinensische Gebiete), Bisi Silva (Kunstkritikerin/Direktorin des „Center for Contemporary Art“, Nigeria), Pooja Sood (Künstlerin/Kulturmanagerin, Indien), Shelley Sacks (Künstlerin/Gründerin der „University of the Trees“, England), Jordi Pascual (Gründungskoordinator des „Committee on Culture of United Cities“, Spanien), Dan Baron Cohen (Umwelt-/Kulturaktivist, Brasilien), Antanas Mockus (ehem. Bürgermeister von Bogota, Direktor der Federici Group, Kolumbien), Alessandro Petti (Leiter „Decolonizing Architecture Art Residence“, Palästinensische Gebiete)” Via: Mail

* “Art Hack Day is an event dedicated to cracking open the process of art-making, with special reverence toward open-source technologies. Between January 26 – January 28, artists and collaborators will inhabit 319 Scholes to create and explore the participatory nature of technology, bringing together hackers whose medium is art and artists whose medium is technology. The event will be streamed to online audiences, who will be encouraged to participate through various platforms to be listed soon on the ArtHackDay.net website.” Via

* Buchtipp: Leah Lievrouw: “Alternative and Activist New Media” (Polity Press, 200 pages, 2011, English, ISBN-13: 978-0745641843). “Defining new media has always been tricky. Here, the author gives a clear and thorough definition of new media based on three components: the device/artifact which enables the ability to communicate, the communication activity/practice, and the social arrangements and organizational forms created around the artifact and the practice. This is a strong base that, coupled with an explicit reference to “Remediation”, the famous book by Bolter and Grusin, is used to develop Lievrouw’s extended concept of “mediation”, which she suggests both intensifies communication and makes it more participative. Lievrouw ranges over five different fields of investigation: culture-jamming, alternative computing, participatory journalism, mediated mobilization, and commons knowledge. Taking Dada and Situationism as initial reference points, she goes through different classic artworks (by Surveillance Camera Players, RTMark, Jonah Peretti, for example) analyzing the hacktivist initiatives of sharing the DeCSS code embraced by 2600 The Hacker Quarterly magazine and the whole history of Indymedia. According to the author, media activism represents a cultural “turn” which leads to a more contemporary concept of “mediation” as previously explained. What if we’re already beyond this turn? In that case, we’ll hopefully soon see this kind of consistent analysis applied to the next phase of alternative (new) media, such as the alternative use of social media, the ubiquitous possibilities of mobile digital publishing and the building and sharing of alternative archives.” Via: Neural

* Striking against censorship: “PROTECT-IP is a bill that has been introduced in the Senate and the House and is moving quickly through Congress. It gives the government and corporations the ability to censor the net, in the name of protecting “creativity”. The law would let the government or corporations censor entire sites– they just have to convince a judge that the site is “dedicated to copyright infringement.”"

* “On the occasion of the 20th anniversary of do it, Hans Ulrich Obrist and Independent Curators International (ICI) are teaming up to investigate and archive the evolving exhibition, which is now the most wide-reaching in the world, and they need your help. ICI is launching a call for documentation of do it exhibitions done spontaneously, residentially, on a small scale or a large scale—essentially any and all material from a realization of do it that may have been excluded from the official exhibition history. ICI and Obrist are aware that many independent and little-known iterations of the exhibition have taken place, and as the do-it-yourself ethos forms the foundation of the exhibition’s premise, material on these more impromptu or makeshift shows is of great import to the exhibition at large. do it began in 1993 with a discussion in Paris between the artists Christian Boltanski and Bertrand Lavier with Obrist about whether an exhibition could be made from a series of instructions: How would an artist’s work be transformed if others made the artwork? To see what would happen, they invited 13 artists to send instructions, which were then translated into 9 different languages and circulated as a book.”