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Buchtipp! Oliver Vodeb & Nikola Janović: “InDEBTed TO INTERVENE, Critical Lessons in Debt, Communication, Art and Theoretical Practice”

Unsere langjährigen Freunde von MEMEFEST haben ein neues Buch herausgebracht: “InDEBTed TO INTERVENE, Critical Lessons in Debt, Communication, Art and Theoretical Practice”. 224 Seiten, Octivium Press, ISBN: 978-1-922216-26-7, Preis 19 Euro + Versand. Ein absolut lesenswerter neuer Theorieband – hier ein Überblick über den Inhalt, und hier das Vorwort:

“You cannot evict an idea whose time has come! These words express the nature of the global movement against the rule of money over life. They belong to the people, the 99 percent, who are bringing fundamental, urgent issues to the street, into the media and the realm of public consciousness, into schools, universities, jobs, homes, and into intimate discussions and relationships. These words also express something else. They articulate a state of mind, a focus, and a concise articulation of the problem. The idea whose time has come is mainly about three things: inciting interventions that create a rupture in the order of things with the goal to redefine our fields of experience and the relationship between being, doing, and saying; encouraging dialogue; and creating new, emancipatory social institutions.
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Magazintipp: Klebstoff #6

Wer hat noch nicht, wer will noch mal: Das neue Klebstoff-Magazin #6 ist endlich erschienen (und diesmal gibt´s sogar Glow-in-the-dark-Sticker, jupjup!). Hier bestellen & schöner kleben…

Buchtipp: “Urban Nomads” von Winfried Baumann


“WBF 240 Shelter”, Wohnbehälter, fahrbar mit Haube, © Winfried Baumann, Foto: Elmar Hahn


“WBF 240-Luxury”, Wohnbehälter mit Luxusausstattung, © Winfried Baumann, Foto: Elmar Hahn


“IH Shopping Cart NETTO”, © Winfried Baumann, Foto: Elmar Hahn


“Rough Sleeper Collection, Kombianzug Gatherer PK.201″, © Winfried Baumann, Foto: Elmar Hahn

Schöner Bildband über das Werk des Künstlers Winfried Baumann, der seit über zehn Jahren Wohnsysteme für Obdachlose, Demonstranten und andere urbane Nomaden baut: Gerade erschienen im Hirmer-Verlag, 360 Seiten, 418 Abbildungen in Farbe, 29,90 Euro, mit Beiträge von Ludwig Fels, Harriet Zilch sowie Nicola Graef im Interview mit Winfried Baumann.

“Winfried Baumann (geb. 1956) hat in den letzten Jahren ein stringentes und überaus komplexes Werk geschaffen, das an der Schnittstelle von Kunst, Architektur und Design angesiedelt ist. Seit 2001 baut der Künstler Winfried Baumann Wohnsystem für Obdachlose und andere urbane Nomaden. Unter der Marke urban nomads sind alle Projekte von Winfried Baumann zusammengefasst die mit Mobilität, Behausung, Verpflegung und Fortbewegung zu tun haben. Die umfangreichste Werkgruppe ist Instant Housing. Instant Housing sind kleinste, mobile Wohncontainer, die auf die spezielle Lebenssituation der Benutzer ausgerichtet sind, und die immer von einer Person handhabbar sind. Daneben sind eine Reihe weiterer Projekte entstanden: Instant Cooking (nomadisch mobile Kochstationen), Instant Help (medizinsche Betreuung von Obdachlosen), Instant Exhibition (mobile Wohn- und Ausstellungssysteme) und Instant Housing Shelter (Kathastrophenhilfe). Winfried Baumann lässt die Grenzen zwischen Kunstobjekt, Design und sozialem Aktivismus zusammen fliessen. Als ausgebildeter Bildhauer stellt er Objekte her die neben ihrer funktionalen Eigenschaft immer auch immer einen modellhaften, skulpturalen Charakter haben. In einer Zeit in der bestehende Lebensformen und Lebensräume ständig in Frage gestellt werden, in der Mobilität und Veränderung zur Lebensmaxime geworden sind, regen die Arbeiten von Winfried Baumann an über die eigenen und über die Lebensformen anderer nachzudenken.”

Und sonst so? : 27. 01. 14


Oh, wie sehr ich doch Hamburg das Gefahrengebiet vermisse! Via

* Großartig: Die Kunstwelt in der Stockfotografie. Via

* Save the date: Das Street-Art-Festival No. 1 Backjumps wird 20! Die große Jubiläumssause findet vom 29. August bis 26. Oktober in Berlin statt. Das Motto: Die Stadt in ein Magazin verwandeln, dabei sind u.a. Brad Downey, The Wa, Akim, Matthias Wermke & Mischa Leinkauf, Pigenius Cave, Thomas Bratzke, Marcus Butkereit uvw.

* ART WARS, Graffiti in Ägypten – jetzt im Kino, bald bei ARTE

* “Sicherheit wird auch in diesem Jahr wieder ein zentrales Thema der Münchner Sicherheitskonferenz sein, die ab dem 31. Januar zum 50. Mal in München stattfinden wird. Unter dem Titel „50 YEARS OF HELL“ zeigt der Verein Positive-Propaganda anlässlich dieses „Jubiläums“ in einer Gruppenausstellung Arbeiten der renommierten sozialkritischen Künstler: Carlos Aires (Madrid), Mark Jenkins (Washington D.C.), Nikita Kadan (Kiew). Via: Mail

* Für alle Kafka-Fans: Bald gibt´s Kafka als Spiel. Via

* Fantastische UK-Serie: “Black Mirror“. Bitterböse Mediensatire – und ironischerweise von Endemol produziert.

* Buchtipp I: Endlich hab ich Dave Eggers’ Roman “The Circle” gelesen. Orwells “1984″ in die Neuzeit geholt, absolut lesenswert! “In “The Circle” geht es um ein Giga-Google, das die Geschäftsfelder von Twitter, Facebook und PayPal schluckt und die Totalkontrolle über das Leben und Denken der Menschheit erringt”, schrieb dazu die SZ.

* Buchtipp II: Art and the Internet

* Toller Besprechung der Postinternet-Ausstellung “Speculations on anonymous materials” im Fridericianum

* “Ein Funkloch zum Selbernähen” von Aram Bartholl

* Open Call: MS DOCKVILLE Kunstcamp 2014, Hamburg

Erik Kessels & Thomas Sauvin: “ME TV”

Immer eine große Freude: Die Buchprojekte von kesselskramerpublishing. Neu im Sortiment: “ME TV” von Erik Kessels & Thomas Sauvin. “ME TV is publication made as a collaboration between Thomas Sauvin and Erik Kessels in Beijing. From the many pictures documenting TVs in China, these eight photographs are the best they’ve ever seen. Found in a market in Beijing, the images show a woman in her late sixties, always in an identical pose. In fact, the only thing that changes is her outfit. Or rather, the only thing that changes is her top, a new colourful jumper in each image. Her trousers are always the same. Even here pinkie finger remains static and strangely angled, in shot after shot. For some reason, this precise pinkie fascinates, implying as it does that she consciously arranged her little finger in a slightly unnatural way. What’s with the pinkie? Was this a strange running gag? Is this artifice something to do with showing how proud she is of her TV? All questions that one can only speculate about. What’s for sure is that this is an extraordinary small photographic series, made most likely by a husband and his wife over a short period of time. A couple documenting the arrival of a new television set and doing it in a way that verges on a work of conceptual art.”

Watchlist & Buchtipp: Jérôme Leuba


“battlefield #97 / running wild”, 2013


“battlefield # 56 / sugar”, 2010: “Not a grain of sugar left in the city of Fribourg during the Festival. Empty shelves, a shortage of a basic product.”


“battlefield # 55, Rucksack”, 2009: “Lost black backpacks in 4 trains (1 by train; stock of 60 pieces for 9 weeks)”


“battlefield # 37 / focus”, 2008: “living sculpture, 20 persons as viewer/audience stand up from 12-20h00. The real viewer join the group and belong to the sculpture.

Ich kann es gar nicht glauben, dass ich noch keinen längeren Beitrag zu der fantastischen Serie “Battlefields” des Schweizer Künstlers Jérôme Leuba gebracht habe. Ich hab´s nämlich schon länger auf dem Schirm und bin immer wieder über die neuen Aktionen/Installationen/Performances begeistert. Und jetzt ist bei JRP Ringier endlich die erste Monographie erschienen mit einem schönen Überblick seiner Arbeit: EN/FR, May 2013, ISBN: 978-3-03764-243-6, Hardcover, 205 x 258 mm, 112 pages, 25 Euro. Und darum geht es: “Jérôme Leuba’s work is mapped onto conflict zones; it explores confrontational territories where diverse codes are at struggle. He has been developing, for several years, and through a variety of media and formats (photography, video and installation), an important corpus of works labelled «battlefield». These series seek not only to reveal the covert presence of power structures, but also to challenge the very codes of our strategies of representation. This Swiss artist’s images bear a tangle of small collisions. They resist the unveiling of a first glance by their ability to stress the ambiguous specificity of any mediatization of reality. Similarly to the magnetic spectrum, his works make visible the field of attraction between opposite forces. His work does not relate directly to the news, but rather to the ways in which images are conceived and fabricated nowadays. In Leuba’s world everything has to do with images, and with the reactions they trigger, his work maintains the subtle gap between the visible and the invisible, between what is and what isn’t.”

Und sonst so? : 29. 12. 2013


Frohe Weihnachten, nachträglich: Josephine Witt: Die auf den Altar sprang. Hier das Video.

* €UROMILLIONS: Wow, was für ein tumblr, hat es auf Anhieb in meine Lieblinks geschafft. Danke für den Tipp, Fräulein Freynhagen!

* Wem über die Feiertage langweilig wird, für den ist das neue Projekt von Benjamin Gaulon: “Autocomplete emulates your mouse and keyboard. The software (built with Max/Msp), moves the user’s mouse to the Spotlight area, searches for Safari, opens the application, starts a new tab, types “www.google.com,” and writes search queries randomly from a database which are then autocompleted by the Google Autocomplete function.”

* Wer es noch nicht mitbekommen hat: Die letzten Mitglieder der russischen Punkband Pussy Riot sind frei. Interview u.a. bei SpOn.

* Lesetipp: “Viral Art: How the internet has shaped street art and graffiti” von RJ Rushmore/Vandalog

* Lesetipp II: “Feminism, According to Stock Photography“. Via

* Lesetipp III: “My Life Without Technoviking: An Interview with Matthias Fritsch

* Buchtipp I: Endlich gibt´s auch ein Buch über das Werk von Matthias Wermke & Mischa Leinkauf: “Wermke Leinkauf”, Texte (dt./eng.) von Xander Karskens und Bettina Klein, 136 S. mit 250 farbigen Abbildungen, 29,80 €

* Buchtipp II: Neue Ideen von meinem Lieblingskünstler Helmut Smits: “ideas and thoughts by helmut smits

* Und noch weitere Buchtipps von WMMNA-Régine

* Filmtipp: Der neue Film von meinem Lieblingsradaumacher Lars von Trier: Nymph()maniac

* Für alle faulen Kuratoren: Ausstellungstitel finden mit dem Generator von Rebecca Uchill

* Yeah, The Wa aka Francois Duchamp & King Nabi haben es ins TV & Kino geschafft. “cute cool cat high fivemacht jetzt Werbung für Coca-Cola (0:27).

* Régine spricht mit Antonin Fourneau über sein “geek extravaganza” Arcade-Projekt: ENIAROF.

* “Ziviler Ungehorsam und Subversion für jeden Anlass”: Das Berliner Peng-Kollektiv & die Aktion SlamShell.

Aram Bartholl: “Forgot Your Password?”

Neue Arbeit von Aram Bartholl: 4,7 Millionen Passwörter aus dem Linkedin-Hack 2012, alphabetisch sortiert, ausgedruckt und gebunden in acht Büchern. Im Januar zu sehen auf der Tech-Art-Messe Unpainted in München. Via

Und sonst so? : 13. 11. 2013


“Auf dem Holzweg sein” – die Redewendung in der Realität umgesetzt? Kunst, Photoshop oder “Versehen”? Scheinbar ein Schnappschuß aus Russland, aber es gibt auch eine historische Vorlage: Ein Gemälde von Max Liebermann.

* Pflichtlektüre: The F.A.T. Manual (Available online for free + Print on Demand Edition)

* Guter Essay: Art Criticism in the Age of Yelp

* Buchtipp I: “Top Secret: Images from the Stasi Archives” von Simon Menner

* Buchtipp II: “Street Art-Karrieren” von Heike Derwanz ist erschienen – hier eine erste Besprechung

* Virtuelle Botschaften an seine Stadt (bzw. Wunschstadt) hinterlassen: DearCity! Via

* How To create a Fake-Identity for Art in the Deep Web. Via

* “Border Check“, a software that lays out the physical and political realities behind the internet. Via

* Love it: Minigolf auf einem Parkplatz

* Rethinking the relationship between art and the new media: Post Digital Cultures, Symposium, 6-7.12., Lausanne

* Nicht verpassen: transmediale 2014 afterglow findet vom 29. Januar bis 2. Februar 2014 im Haus der Kulturen der Welt in Berlin statt

* Kostenlose Graffiti-App der Schirn (mit Video-Interviews von Herbert Baglione, Gais, Rimon Guimarães, Jana Joana &Vitché, Nunca, Onesto, Alexandre Orion, Speto, Fefe Talavera, Tinho, Zezão)

* Coming soon: Graffiti-Porträts von Norman Behrendt “Burning down the house“. Bald bei Seltmann & Söhne.

Und sonst so? : 07. 10. 2013


Foto: Spencer Keeton Cunningham

* “Reverse logos of competing brands“. Via

* “100 Urban Trends” (PDF) nach dem Berliner BMW Guggenheim Lab. Via

* “Speculations on Anonymous Materials” – die erste (Postinternet)-Ausstellung von Susanne Pfeffer im Fridericianum Kassel (bis 26. Januar), u.a. mit Pamela Rosenkranz, Kerstin Brätsch & Debo Eilers, Oliver Laric, Michele Abeles uva.

* Tagger-Historie als GIF: “Des histoires de taguers” von Mathieu Tremblin

* WAV macht einen Ausflug nach Berlin und es gibt ein Tagebuch

* “Das neue Graffitti-Gadget für eisige Tage: der erste Train der Traintapes-Reihe ist als Endlos-Papierklebeband fertig! Ihr könnt diese Bänder mit wasserbasierten Pigmentmarkern wie Edding 3000 oder Uni Posca bemalen und auf fast jede Oberfläche kleben, jeder Kleiderschrank wird damit zur Instant-Traingalerie. Wir werden nach dem Klassiker DB-Silberling nach und nach weitere Trainmodelle releasen, stay tuned. Wir arbeiten auch an einer Smartphone App, mit welcher ihr eure Trains fotografieren und die Pix direkt auf unsere Traintape Seite hochladen könnt.”

* “Letzte woche habe ich in berlin die erste mediale plastik installiert. das ist eine webseite die nur an einem ganz bestimmten ort geöffnet werden kann. einweihung war letzte woche. bilder findest du hier.”, schreibt mir Florian Kuhlmann.

* Das Stickermag Klebstoff #6 geht in Druck! Am besten gleich vorbestellen…

* Drei neue Werke in der Netzkunst-Galerie des Jeu de Paume, kuratiert von Alessandro Ludovico (“Neural”): “Random Shopper” von Darius Kazemi (How programming code can radically transform our consumer habits, avoiding any marketing-oriented “modus operandi”?), “The Art of Google Books” von Krissy Wilson (Wilson is questioning between the lines the digitalization as an industrial apparatus. So, she’s documenting the fragments of materiality lost in this gigantic digitalization process…), “a series of unfortunate events” von Michael Wolf (Michael Wolf uses his photographic skills to “shoot” pictures within the world of Google Street View, where city streets are viewable in a weird digital and photographic continuum.)

* Eine Mini-Ausstellung von Hans-Ulrich Obrist: “He’s organized exhibitions just about everywhere under the moon, and now he’s curating a tiny exhibition at the virtual gallery Water McBeer, a 300 square inch space run by artist Henry Gunderson that’s accessible only through the gallery’s website. For the upcoming exhibition, Obrist will revive a version of his Nano Museum, an exhibition space hosted on a 2 x 3 inch picture frame. That original museum went missing in the 1990s, lost in a bar by artist Douglas Gordon.”

* Buchtipp: “This Will Have Been: Art, Love, and Politics in the 1980s